Une années sans son épisode de Ratchet & Clank n’est pas une bonne année. Et ça, Insomniac Games l’a bien comprit et décide donc de nous livrer ce nouvel opus qui est en fait celui liant Opération Destruction à « Ratchet & Clank Future : A crack in time » que l’on découvrira dans quelques mois. Reste à savoir si l’équipe ne s’est pas démobilisé quand on sait que le jeu coûte 15 euros sur le PSN.

- Le scénario :

Étant une suite directe du précédent, le scénario reprend exactement là ou il avait été laissé. Donc il y aura du spoil dans cette partie. Les gens qui n’ont pas fais le premier sur « Next-Gen » devrait laissé passer ce  paragraphe.
On commence : Clank a donc été enlevé par les Zonis, d’étranges robots dont on ne sait pas grand-chose. Ratchet est donc seul et fera tout pour le retrouver. L’histoire se déroulement principalement dans des environnements ayant rapport avec la piraterie et nous en apprendra encore beaucoup.
Le scénario de cet épisode réussit à être plus intéressant que celui du précédent alors qu’il ne s’agit que d’une mini-aventure, c’est très fort.

Note : 16/20

- Les graphismes :

Il n’y a pas grand-chose qui a changé par rapport à l’épisode précédent, je vous renvoie donc au test de « Opération Destruction » pour savoir ce qu’il en est.
Je peux simplement ajouter que les décors de la piraterie sont très réussis. Malgré le peu d’environnements, ils sont tout aussi coloré et varié que le précédent jeu.

Note : 17/20

- Le gameplay :

L’absence de Clank peut dérouter au premier abord mais les développeurs sont parvenus à offrir des fonctionnalités à la clef qui permettent de l’oublier.
De plus, des séquences intéressantes, tel les petites énigmes ou celle dans la grotte sont originale et permettent de varié le gameplay.
Les armes sont forcément bien moins nombreuses et les 3 modes de difficultés n’offrent pas forcément de rejouabilité et il n’y a pas de boulons à ramasser contrairement aux anciens épisodes.
Sinon, on retrouve exactement la même chose que dans le précédent, vous pouvez donc encore vous rapporter a son test.

Note : 17/20

- La durée de vie :

Il ne vous faudra que 3 ou 4 heures pour aller au bout mais il s’agit d’un jeu PSN à 15 euros (20 Euros en Blu-Ray) donc il ne fallait pas s’attendre à beaucoup plus. Et on a de la qualité donc on ne va pas se plaindre.

Note : 11/20

- La bande-son :

Excellente comme toujours. La B.O. est parfaite, l’humour est présent. Seul problème il y a un petit décalage durant les cinématiques sur la version Blu-Ray. Mais ça n’entache pas l’expérience de jeu, loin de là.

Note : 18/20

- Conclusion :

Cet épisode de la série fait le lien entre les deux autres de très belle manières malgré une très faible durée de vie qu’on ne peut cependant pas lui reprocher. Si vous avez aimé le précédent, il est interdit de passer à côté !

Devenu l’une des mascottes de Sony, le duo Ratchet & Clank revient sur PS3 pour notre plus grand bonheur. On espèrait retrouver l’humour caractéristique de la série associé à toujours autant d’action et de plates-formes. Ces attentes sont-elles comblées ?

- Le scénario :

Ratchet & Clank se doivent de sauver la galaxie face à l’empereur Perceval Tachyon qui fera tout pour les en empêcher.
Rien d’original, très peu de surprises mais le scénario à l’avantage de nous apprendre plus sur les deux personnages que l’on pensé connaître 5 ans après leurs débuts sur PS2. Au final, c’est essentiellement pour ça qu’on suivra le scénario et pour entendre nos 2 compères se balancer des vannes.
Sans surprendre (tout du moins jusqu’à la fin), le scénario s’avére suffisamment intéressant pour qu’on le suive sans déplaisir.

Note : 14/20

- Les graphismes :

C’était beau sur PS2, ça l’est encore plus sur PS3. Le design est toujours aussi sympa, que ce soit celui des alliées ou des ennemis et on navigue encore entre robots futuriste et créatures de Fantasy. Les environnements sont toujours aussi colorié et varié et on a le même plaisir à chaque fois que l’on découvre une nouvelle planète.
Les animations aussi ont eu le droit à un lifting et sont bien plus variés et réussis maintenant. Sans comptez le design des armes qui n’en finit plus d’étonner.
Côté technique, quelques ralentissements se montreront de temps à autres mais le jeu reste très fluide  dans l’ensemble. C’est agréable quand on voit le nombre d’ennemis qui peut être affiché à l’écran. Certaines textures sont aussi un peu limite mais ce serait vraiment chipoter pour pas grand-chose.

Note : 17/20

- Le gameplay :

La recette n’a pas changé : on mélange des séquences de plates-formes bien vu avec de l’action qui l’est tout autant et quelques mini-jeux. Ça donne un jeu au gameplay varié et qui ne défavorise pas une parite par rapport à une autres.
Commençons par les mini-jeux. Ceux-ci servent à effectuer des piratages. Chaque épisodes a eu son système de piratage, celui-ci à le sien. A l’aide du Sixaxis, vous devrez amener une onde jusqu’au point demandé en créant des ponts à l’aide d’une bille. En gros, imaginez que vous devez dirigez une bille en vous servant de la fonction gyroscopique de la manette de Sony pour faire basculer un tableau. C’est très efficace et crispant dans le bon sens du terme.
Passons à la plates-formes. La plupart des problèmes de caméra ont disparus et les habitués de la série trouveront leur marques en un quart de secondes. Les petits nouveaux n’auront aucune difficultés pour s’habituer. Les innovations à ce niveau sont rares et bien pensé, je vous laisse les découvrir par vous-mêmes (il serait dommage de gâcher le plaisir de la découverte dans ce jeu).
L’action maintenant ! Que dire ? Les armes sont aussi nombreuses que par le passé et aussi délirante. Encore une fois, les habitués auront plaisir à retrouver le TELT par exemple. Le fait de poubelle les améliorer ajoute à la rejouabilité du titre. Pour le reste, c’est du Ratchet & Clank, pas de surprise.
La difficulté augmentera en même temps que votre jauge de vie qui, elle, s’agrandira avec les ennemis tués.
On notera l’ajout d’objets spéciaux tel que la boule de disco ou le mini-robot Mr. Zurkon qui vous aidera durant les combats pendant un temps limité. D’autres surprises vous attendent mais je n’en dévoilerai pas plus.

Note : 17/20

- La durée de vie :

Il va vous falloir une petite quinzaine d’heures pour boucler l’aventure mais bien plus si vous souhaitez obtenir tout les bonus. Sans oublier le potentiel de rejouabilité du titre grâce aux améliorations d’armes et autres bonus.

Note : 15/20

- La bande-son :

Toujours aussi excellente. Les doublages sont quasi-parfait, c’est comme ça depuis le premier épisodes et ça n’est pas prés de changer (en tout cas, espérons le). Les thèmes des différents planètes sont trop effacés, laissant la place aux bruitages de l’action (explosions, tirs…).

Note : 17/20

- Conclusion :

Cet épisode satisfera largement les fans de la série et pourrait même s’attirer un nouveau public. Toujours aussi charismatique, notre duo est en forme et parvient toujours à nous surprendre. Espérons que la suit soit au même niveau !

Voilà un jeu que j'attendais vraiment beaucoup. La démo est donc l'occasion de voir si il vaut vraiment le coup. Allez, c'est partie.

La démo démarre par un didacticiel. Premiére constatation, c'est pas vraiment beau et les temps de chargement sont bien long. On commence et on apprend qu'on sauter et tirer, glisser et tirer, courir sur les murs et tirer. Mais non c'est pas bourrin comme jeu^^. On remarque vite les ressemblances avec Stranglehold à la différence prés que le jeu ne d'inspire pas du travail de John Woo mais plus de celui de Tarantino.
Aprés quelques minutes de boulot et quelques morts lamentable, on commence à maitriser Rubi Malone et on découvre que le jeu est assez jouissif avec des combats intense.
La démo nous propose 4 séquences bien distincte en dehors du didacticiel. La premiére est un simple passage linéaire qui permet de se familiariser avec le jeu et surtout d'apprendre à utiliser son épée pour le combat rapproché. La deuxiéme nous offre un passage en mode furie qui nous offre un style visuel en rouge et blanc du plud bel effet. La dame étant trés énervé, ce passage est extrêmement bourrin avec massacre à la chaine. La troisiéme séquences est une séquences en arénes ou l'on doit activer trois interrupteurs et tuer tout las ennemis ce qui nous permet de mettre tout nos dons en pratique. Vraiment jouissif et sympa. D'ailleurs alors que dans le reste du jeu, la vie se récupére via des bouteilles disséminé ça et là. Ici elle remonte suivant un multiplicateur qui augmente avec le nombre de personnes tués.
Pour finir, on a le droit à une séquence ou, monté sur le toit d'une voiture, on tire à tout va. Des QTE viennent corser la chose et donner un aspect trés cinématographique au titre.
Pour finir la bande-son semble de trés bonnes qualités de son côté.

Pour finir, je dirais que le jeu est un pur jeu de tir complétement décomplexé. Malgré des graphismes douteux, il semble êytre particulmiérement jouissif. Cependant, je pense qu'on peut déjà tabler sur une durée de vie assez courte malheureusement. D'autant plus que le scénario ne semble pas vraiment intéressant

Mini-Ninjas, c'est le jeu qui détonne sur le CV de IO Interactive (Hitman). Je le surveillais donc un peu tout en en attendant pas forcément grand chose. La démo est donc l'occasion de se faire une idée précise de ce qui nous attend.

Pour commencer, graphiquement, le jeu est jolie, le design trés mignon, ce qui fait qu'on s'attend à ce que le jeu se destine avant tout aux enfants. On notera que les animations sont dans l'ensemble assez réussis.
La bande son semble de bonne qualité également mais c'est sur le gameplay que je vais m'attarder.
En commençant, je m'attendais à un gameplay ultra simple pour coller à l'ambiance enfantine. Et à ma grande surprise, ce n'est pas le cas. Le jeu est bourré de petite subtilité qui fait qu'on ne peut pas se contenter d'avancer et de taper. Il n'est pas linéaires et propose divers embranchements et autres quêtes annexes. Il y a également des recttes à récupérer pour créer des objets qui serviront plus tard, des sorts à utiliser, on peut switcher entre différents personnages selon la situation. En plus de ça, on peut se cacher et certains pouvoir sont vraiment sympa comme celui qui permet d'entrer dans le corps des animaux.
Les combats quand à eux sont simple d'accés mais parfois assez brouillons ce qui ne gache cependant pas le jeu.
Un systéme de points d'expérience est également présent tout comme de nombreuses aides. la route pouvant même nous être clairement indiquée si l'on est perdu.

Bref, vous aurez compris que j'ai été agréablement surpris par ce jeu. Cependant, j'ai peur que la date de sortie (le mois d'octobre est bourré de grosses sorties) et le style enfantin du jeu ne le déserve. En effet, je pense que des tas de joueurs pourraient apprécier le jeu mais risque de passer à côté en croyant qu'il s'agit d'un jeu exclusivement destiné au jeune public. En espérant que ça n'arrive (même si le jeune public fait partie des cibles bien entendu).

Les joueurs consoles (dont je fais partie) ne connaissent pas la série des IL-2 Sturmovik qui, d'aprés mes renseignements^^, fait les beaux jours du PC depuis un moment. Il s'agit visiblement d'une trés bonne simulation d'avions. On va donc voir ce que ça donnr sur console avec cette démo.

Tout d'abors, dans la démo, on a pas le choix de son avion. Le Sturmovik étant un avion, je ne sais pas et je m'en excuse s'il en existe plusieurs type ou autre donc je ne me prononcerais pas sur ce point. On va donc uniquement aborder les graphismes et le pilotage^^.
Niveau graphique, le jeu s'en tire avec les honneurs, les avions sont bien modélisés (fidéle à la réalité je pense)  et, plus étonnant, les textures au sol sony plutot pas mal alors qu'habituellement les développeurs les boudent. Seuls les effets sont parfois un peu cheap.
Niveau bande-sonore, les informations nous viennent directement d'un chef visiblement britannique au vu de l'accent trés prononcé de celui-ci. Ca  a le mérite de mettre dans l'ambiance d'autant que les bruitages sont de bonne qualités.
Tout part donc plutot bien d'autant que le didacticiel se montre assez complet même si on commence à repérer quelques petits défauts. Mais une fois la bataille démarré, on se rend compte que le jeu souffre de ralentissements assez génants. En plus de ça, les combats, certes furieux, sont assez brouillons et on a beaucoup de mal à repérer l'objectif subtilement indiqué.
La difficulté peut se régler à l'aide d'un "arcade", "réaliste" ou "simulateur". Pour le coup, c'est bien vu, le simulateur est extrêmement proche e la réalité et donc vite frustrant pour les non habitué qui se rabattront sur le mode "Arcade" ou on peut se sortir d'un choc au sol. Le nombre de vies peut allez de 0 à "illimité" donc encore une fois, il y a tout ce qu'il faut.

Au final, je dois avouer que je suis assez déçu. Tout partait trés bien mais le gameplay trop brouillons et finalement assez peu dynamique malgré des combats engagé. Bref ce n'est qu'une démo donc il ne faut pas tirer de conclusion attive mais le jeu semble moyen sans être mauvais.

Aprés un Colin Mc Rae : DiRT qui, depuis sa sortie, est toujours le meilleur jeu de Rally sur PS3, voici donc venir sa suite, en forme d'hommage à Colin Mc Rae. Voyons ce qu'il nous ait proposé :

2 Courses, Maroc et Mexique, avec un véhicule pour chacune. C'est limité mais suffisant pour faire un tour dans les options et se rendre compte qu'a ce niveau, le jue semble bien complet avec personalisation de la voiture et pas mal d'options, notamment 5 difficultés allant de facile à Hardcore. Mes qualités de pilote reconnu me pousse à démarrer en normal ou j'aurais d'ailleurs les pires difficultés^^.
Les deux types de courses permettent de voir deux aspects du jeu assez agréable. Une vraie course et une avec départ en différé. Sympa.
Une fois au volant de son bolide, on regarde un peu autour pour constater que le soft est trés jolie graphiquement, que ce soit dans les décors ou dans la modélisation des véhicules. Les différentes vues sont bien présent et classique, la vue cockpit étant trés immersive. Notez qu'avant le début de la course, vous avez le choix en tre dégats "complet" ou "visuel". Un moyen de rendre le jeu plus ou moins simple.
Aprés quelques tours de piste, on peut dire que la consuite est réaliste, axé sur la simulation sans pour autant être trop frustrante (pour que j'y arrive, il le faut bien^^). Les dégats et la saleté s'affichent en temps réelles et le tout est réussis. Même l'ambiance sonore est au niveau. On appréciera que les développeurs nous aient proposé des véhicules aussi différents à conduire, ça donne une bonne vision des possibilités du jeu.
Dernier petit détail, l'IA ne me semble pas trop agressive ce qui est une bonne chose, elle évite les coups et ne cherche pas a nous expédier de sa route.

Difficile d'en dire plus sur une démo mais force est de constater que Colin Mc Rae : DiRT 2 s'annonce au moins aussi bon que son prédécesseur et même meilleur. Il faut dire que j'ai été vraiment accroché, ce qui est rare pour moi dans ce genre de jeu.

Après différents trailers et présentations, on se doutait qu’un duel éclaterait entre deux jeux sur PS3 : inFamous (exclusivité) et Prototype (Multi Plate-forme). Aujourd’hui, le verdict peut être donné puisque les deux sont disponibles. Le titre de Sucker Punch à déjà conquis pas mal de joueurs, on va maintenant voir si celui de Radical Entertainment s’en sort de la même manière…

- Les graphismes :

Tout débute par une superbe cinématique d’intro. Ça s’annonce donc plutôt bien mais une fois dans le jeu, c’est autre chose qui vous attend. On retrouve le clipping habituel pour un jeu à monde ouvert qui finalement ne se voit pas trop durant le jeu mais plus dans les cinématiques étonnement. Mais même en passant au dessus de ça, on a des textures qui font parfois franchement pitiés, un bestiaire mal pensé avec des infectés qui n’ont aucune identité particulière et des passants faisant vaguement penser à des Sims.
Et en plus, on se retrouve à New York une fois de plus. Au moins, tout le monde peut connaître la ville sans y avoir jamais été au vu du nombre de fois où on  la retrouve dans les jeux. Plus précisément, c’est à Manhattan que vous évoluerez.
Par contre, on ne peut pas nier que le désordre lié à l’infection et à la mise en quarantaine de la ville soit bien représenté, on a l’impression d’y être. Tout est en train de partir en ruines, les passants courent dans tous les sens, les autorités tirent à vue sur ce qui leurs semblent louche. D’ailleurs, ça cause même quelques ralentissements quand il y a trop d’effets (d’ailleurs fort jolis) à l’écran.
Dans l’ensemble, ce n’est pas laid mais on attendait beaucoup mieux.

Note : 13/20

- Le gameplay :

Par où commencer ? Le gameplay est plutôt fournit, ce qui rend le manque de variété des missions assez étrange. Alex Mercer, le héros, est doté d’énormément de pouvoirs. Vous n’en aurez quasiment aucun au début du jeu et devrez effectuer des missions pour en gagner un maximum, ceux-ci étant particulièrement nombreux (aux alentours de 200 améliorations possible). Allant des pouvoirs offensifs aux pouvoirs défensifs en passant par des améliorations du délai de régénération ou encore d’assimilation, il y a de quoi faire.
Le système de vie ne se base d’ailleurs pas sur la régénarations. Pour en regagner, il faudra soit tué quelqu'un ou l’assimiler (se "nourrir" de lui pour ensuite pouvoir, si vous le voulez, prendre sa forme) ce qui redonne plus de santé.
L’assimilation permet également d’aborder les missions de différentes manières : la manière forte en arrivant et en tuant tout le monde où plus infiltration en prenant la forme d’un militaire par exemple pour rentrer dans une base. Cela est forcément conditionné par la réaction de l’IA qui peut-être au choix complètement bête ou très réactive selon la mission.
En parlant de missions, il y en aura des annexes pas franchement intéressante mais rapportant des PE (points d’évolutions à distribuer pour les améliorations) et des principales. Je profite de ce moment pour parler de la difficulté très mal dosé. Autant certains passage sont d’une facilité déconcertante alors que le suivant peut-être à s’arracher les cheveux, et ce, même en mode facile. Si vous n’avez pas de patience, je pense que vous pouvez déjà laissé tomber.
Par contre, vous n’aurez jamais plusieurs missions faisant avancer le scénario en même temps. Une principale et un paquet d’annexe, ce sera votre seule choix.
Généralement, tout ce que vous aurez à faire sera d’assis m une personne ou de détruire des objets indiqués. A ce propos, vous pourrez pour cela vous servir de char ou d’hélicoptère qui ont le mérite d’être agréable à prendre en main. Par contre, pas moyen de prendre une voiture (Pourquoi ?) mais Alex peut planer ou encore grimper sur les murs donc les déplacements sont agréable et rapide.
Le système de visée semblait intéressant sur le papier : En appuyant sur L2, le jeux cible l’ennemis le plus puissant. En pratique, je suis pas sur qu’un simple soldat soit plus fort qu’un char ou même que le boss de fin (véridique). Cela rend les combats très brouillon et on ne sait pas toujours pourquoi on meurt ce qui engendre une certaine frustration.
Et pourtant, malgré ses nombreux défauts, Prototype réserve de très bons moments et sait se montrer particulièrement jouissif par instant, on sent toute la puissance d’Alex et c’est très agréable.

Note : 14/20

- Le scénario :

Alex Mercer se réveille à la morgue  alors qu’il allait être autopsié. Il s’échappe et découvre qu’il est incroyablement puissant et résistant. Mais c’est devenu un meurtrier, un terroriste et un monstre aux yeux des autres. Il est recherché et va chercher à savoir qui il est et ce qu’il lui est arrivé. Un amnésique doté de super-pouvoirs à la recherche d’une identité et d’une vengeance. Une histoire dans la veine de tout comics qui se respecte. Le tout sera raconté à l’aide de flash-back récupéré sur des "cibles d’intrigues" que vous devrez assimilé. L’essentiel sera bien sur expliqué lors des cinématiques. Par contre, on regrette qu’Alex ne soit pas plus charismatique. En l’état, il est très quelconque. Pourtant, il avait tout, que ce soit dans son look, certes pas bien original mais efficace, ou dans ses pouvoirs, pour l’être plus.
Ça se laisse suivre sans déplaisir et c’est bien là le plus important non ?

Note : 15/20

- La bande-son :

Les musique sont bien dynamiques et le doublage américain est de très bonne facture. Par contre, même si ça n’a pas de rapport direct avec la bande-son, certains sous-titres ont été oubliées, ce qui est un poil gênant pour les non anglophones même si ça ne devrait pas les gêner plus que ça. Les bruitages sont de qualité et on sent que la guerre fait rage dans les rues de Manhattan entre les infectés et les militaires. Et quand en plus, on est dedans, c’est très bon.

Note : 16/20

- La durée de vie

La mission principale est plutôt courte puisqu’il vous faudra a peu prés huit heures pour voir la fin du jeu. Mais le nombre de quêtes annexes est là pour la rehausser de belle manière même si celles-ci ne sont pas forcément intéressante. On peut rajouter les classiques objets à récupérer pour les trophées et des bonus et on obtient une durée de vie plus que correcte.

Note : 15/20

Conclusion :

J’ai soigneusement évité la comparaison avec inFamous pendant le test mais c’est le moment du bilan et autant dire qu’inFamous l’emporte haut la main. Malgré tout, Prototype est un jeu bien sympathique et jouissif qui trouvera certainement son public grâce à son gore très présent ou encore sa violence sans concession. Mais ses défauts tel qu’une difficulté très mal dosé ou des graphismes un peu limite en font un jeu en dessous de son concurrent.

Le retour de Prince of Persia il y a quelques années avait été salué par la presse et les joueurs. La trilogie des sables du temps terminé, c’est un nouveau Prince que nous découvrons dans cette nouvelle trilogie. Le premier épisode se doit de convaincre les joueurs…

- Le scénario :

Tout commence alors qu’Ahriman, le seigneur du mal et de la destruction, renaît. Il détruit l’arbre de vie et libère la Corruption, une substance noire qui contamine tout ce qu’elle touche. Celle-ci va se déverser au quatre coins du monde dans lequel vous allez évoluer. Votre mission sera donc de purifier toutes ces zones. Pour cela, vous serez aidé par Elika, dont le pére n’est autre que le responsable de la renaissance d’Ahriman.
Le scénario se laisse suivre mais ne vous réservera pas de grandes surprises. Heureusement, les personnages sont intéressants bien que peu nombreux et on prend plaisir à ce laissé entraîner dans ce monde magique.

Note : 15/20

- Les graphismes :

Pas besoin de centaines de mots pour qualifier Prince of Persia à ce niveau : il est tout simplement magnifique ! Les images diffusées par l’éditeur nous avaient déjà laissait entrevoir le cel-shadding parfaitement utilisé pour créer des décors somptueux. S’il ne vous est jamais arrivé de vous arrêter devant un décor pour l’admirer, ça risque d’être a première de fois.
En plus de ça, le level-design ainsi que le character-design sont particulièrement inspiré.
Les animations des personnages ne sont pas en reste puisqu’elles sont très réussit, on reconnaît bien la patte d’Ubisoft Montréal, ce qui est loin d’être une mauvaise chose.
On ne peut qu’applaudir Ubisoft après ça !

Note : 19/20

- Le gameplay :

Commençons par dire que le jeu est très intuitif. En un quart, d’heure, vous maîtriserez parfaitement tout ce qu’il faut pour avancer.
Saut et acrobatie seront très assisté et il y a peu de chance que vous ratiez un saut simple à la base. Et de toute façon, vous ne mourrez pas puisque Elika viendra vous sauver et vous ramener au début de la séquence. Certains juge que ce procédé facilite le jeu mais il évite surtout des chargements.
Beaucoup de plates-formes mais aussi un peu d’action avec des combats très stylés mais malheureusement très vite répétitif (marque de fabrique d’Ubisoft Montréal aussi ?). Vous devrez enchaîner les combos en appuyant en rythme sur les touches pour vaincre vos adversaires ou les faire tomber. L’un des boss demande une technique particulière ce qui permet de varier un peu.
A chaque fois que vous vaincrez (chacun d’eux devra être vaincu 5 fois) vous libérerez des sphères de lumière que vous devrez récupérer à travers le niveau nouvellement purifié. Il vous en faudra un certains nombres pour débloquer chaque zones.
A la manière d’Assassin’s Creed, le jeu souffre d’une certaine répétitivité mais quand même moins que le jeu pré-cité. Celle-ci se fera d’ailleurs plus ressentir chez les joueurs de l’ancienne trilogie.

Note : 16/20

- La durée de vie :

Il vous faudra bien une douzaine d’heures pour en venir à bout et bien plus si vous souhaitez collecter toutes les sphères de lumières Par contre, c’est là tout ce que vous aurez à faire avec le trophée platine pour les chasseurs.

Note : 15/20

- La bande-son :

L’ambiance musicale colle parfaitement à l’action et les doublages sont réussit. Avec un gros plus au doublage du Prince effectué par le même doubleur que celui de Nathan Drake (Uncharted). Notons aussi que certains thèmes sont tout simplement magistraux.

Note : 17/20

- Conclusion :

Ce nouveau Prince of Persia est un très bon jeu mais il risque de ne pas plaire à tous le monde et essentiellement aux fans des sables du temps qui le trouveront peut-être trop répétitif et trop différent tout simplement. Mais le titre d’Ubisoft est un ravissement pour les yeux et les oreilles et on prend beaucoup de plaisir à le parcourir.