Série de jeu de Snowboard reconnut à l’époque de la PSOne, Cool Boarders garde une place particulière dans le cœur des fans de ce sport. Proposé à 5 euros sur le PSN, on se prépare à une bone dose de nostalgie. Sauf que des fois, les souvenirs devraient le rester…

- Les graphismes :

Pour l’époque, le jeu était fort joli, que ce soit dans la modélisation des personnages ou des pistes qui proposaient des passages bien différents les uns des autres. Les animations des snowboarders se défendaient très bien également.
Par contre, les collisions étaient parfois très mal gérés. Cependant, le clipping n’est pas trop grossier et le jeu s’en sort globalement plutôt pas mal.

Note : 15/20

- Le gameplay :

C’est surtout à ce niveau là que le jeu a pris un gros coup de vieux. Même s’il utilise des commandes simples (X pour accélérer, R1 pour les tricks, le pad pour tourner), le jeu a beaucoup de mal à réagir et ce temps de latence coûte généralement très cher. Et plus que ce petit problème c’est l’intérêt même du jeu qui en prend un coup car en plus d’un manque flagrant de contenu, le jeu ne procure pas vraiment de sensation, on prend donc peu de plaisir a y jouer.
Pour la question du contenu, on se retrouve avec 3 malheureuses pistes, une dizaine de planches mais seulement 2 snowboarders (homme ou femme). De plus, vous participerez a des courses…. Contre la montre. Eh oui, aucun adversaire face à vous. En bref, à réserver aux scoreurs, les autres n’y verront que peu d’intérêt.

Note : 10/20

- La bande-son :

Pas désagréable sans être entraînante, la bande-son de Cool Boarders est juste sympathique. Bruitage comme musique sont de bonne qualités.

Note : 13/20

- La durée de vie :

Comme dit plus haut, le manque flagrant de contenu réduit considérablement la durée de vir pour qui n’est pas un scoreur acharné. Bref, très limité.

Note : 08/20

- Conclusion :

Au final, de la partie de plaisir qui s’annonçait, il ne reste qu’un jeu qui a très mal vieillit et qui s’avère plus frustrant qu’autre chose. Un achat loin d’être obligatoire…

Nos amis Bomberman ne semblent jamais se lasser et aime particulièrement se balancer des bombes à la tronche. Et on ne va pas le cacher, nous aussi on aime ça. Ce bomberman Ultra est donc l’occasion  de joyeusement s’exploser entre amis…

- Coloré et joyeux à souhait :

Simple remix HD du jeu de base, cette version est très agréable à regarder. De plus les différents environnements ont chacun une réelle identité. Et pour couronner, les possibilité de personnalisation de son « Bomberman » sont nombreuses et se débloqueront au fur et à mesure de vos matchs
Bref, on ressort satisfait à ce niveau.

Note graphismes : 16/20

- Un gameplay connu et reconnu :

Le gameplay du jeu est resté le même que celui qu’on connaît. On utilise une touche pour poser ses bombes et on récupère des bonus déjà vu dans les anciens épisodes du jeu tel que les rollers pour aller plus vite ou les bombes permettant d’en poser plusieurs à la fois où celle qui augment leur puissance.
Aucun changement à ce niveau donc mais Hudson Soft parvient à renouveler son jeu en proposant des modes plus ou moins originaux tel que celui qui consiste à colorer le plus de cases possible via les explosions des bombes que l’on posent.

Les modes Multi sont là pour apporter beaucoup de fun car il faut bien avouer que l’IA ne nous occupera pas pendant des jours et des jours. On se tournera donc essentiellement vers le multi offline et online du titre.

Note Gameplay : 14/20

- La bande-son :

Les thèmes sont sympathiques et les bruitages agréables s’en pour autant faire dans l’inoubliable. Sympa mais pas transcendant.

Note Bande-son : 14/20

- La durée de vie :

Énorme en multi au vu de l’amusement procuré mais assez limité en solo ou l’ennui risque vite de s’installer.

Note durée de vie : 13/20

- Conclusion :

Tout en restant extrêmement classique, le titre d’Hudson Soft parvient à accrocher en multi et demeure un jeu vraiment sympa entre potes. Une valeur sure.

Alerte Rouge : Missions Tesla (The retaliation sur le PSN, il est proposé en anglais) est en réalité une compilation regroupant les deux extensions de Command & Conquer : Alerte rouge. Ne soyez donc pas étonné que seul de petits chapitres soit ajoutés dans le test qui reprend en grande partie celui du jeu de base.

- Toujours un bon scénario :

L’histoire de cette nouvelle série se passe dans une réalité alternative où Albert Einstein à créé une machine à voyager dans le temps appeler la « Chronosphére ». Grâce à celle-ci, il retourne dans le passé, passant de 1946 à 1924, pour faire disparaître Hitler. De retour en 1946, il constate avec plaisir que la seconde guerre mondiale n’a pas eu lieu. Malheureusement pour lui, l’URSS est aussi devenu très puissante ce qui va entraîner un conflit entre les alliés et les Soviétiques pour la domination de l’Europe.
Cette histoire de réalité alternative va suivre la série jusqu’à l’excellent 3éme épisode et on peut dire que les cinématiques tourné par des acteurs bien réels étaient déjà très réussis rendant l’histoire fort intéressante.

Note : 15/20

- Une légère évolution graphique :

Légèrement plus jolis que son prédécesseur, ce Red Alert profite également de graphismes plus colorés qui le rende plus agréable à regarder. Pour ce qui est des animations et de la modélisation des unités et bâtiments encore une fois, l’évolution est très légère.
Reste que, pour l’époque, il s’agissait d’un jeu de stratégie plutôt joli à regarder sans être le plus beau qui soit.

Note : 15/20

- Un gameplay presque inchangé :

Le gros problème de la première adaptation de Command & Conquer sur PSOne était ses commandes non adaptés. Malheureusement, les mêmes sont conservés dans cet épisode ce qui n’arrange pas le problème La construction de bâtiments et d’unités devient vite une galère avec une navigation dans les menus ingérable.
Ce qui va finalement réussir a sauver un peu le tout est la possibilité d’accélérer ou de ralentir la vitesse de jeu ainsi que la difficulté, ce qui permet de s’en sortir à peu prés même si c’est encore très loin d’être optimal
La sélection des unités est toujours aussi hasardeuse et le déplacement sur la carte aussi lent ce qui cause pas mal de problème.
Au final, on note un léger mieux mais cela reste bien moyen.

Les deux extensions disponibles sur cette version ajoute un grand nombres d’unités et de cartes multijoueur sans oublier de nombreuses nouvelle mission solo. Bref, un petit bonheur pour les adeptes du titre mais qui comporte les mêmes défauts que son ainé.

Note : 12/20

- La bande-son :

Gros points forts du jeu : Sa bande-son. Les thèmes sont excellents et les doublages le sont tout autant. Bref, rien à redire de ce point de vue.

Note : 18/20

- La durée de vie :

Le gameplay est un poil amélioré ce qui devrait permettre aux joueurs de tenir un peu plus longtemps et la possibilité de baisser la difficulté pourrait permettre aux néophytes de s ‘en sortie à peu prés même si ce ne sera pas simple.

Les extensions ajoutent un gros plus à ce niveau avec de nouvelles nations à contrôler et beaucoup de nouvelles missions.

Note : 17/20

- Conclusion :

Finalement, cette version comporte les mêmes défauts que la version de base et encore une fois, je ne saurais que trop vous conseiller de privilégier le jeu sur PC pour des questions d’ergonomie.

Sortie sur PSOne 1 an après la sortie de Command & Conquer, ce Red Alert (proposé en Anglais sur le PSN) ne corrige que quelques uns de ses défauts. Suffisamment pour être un achat intéressant ?

- Toujours un bon scénario :

L’histoire de cette nouvelle série se passe dans une réalité alternative où Albert Einstein à créé une machine à voyager dans le temps appeler la « Chronosphére ». Grâce à celle-ci, il retourne dans le passé, passant de 1946 à 1924, pour faire disparaître Hitler. De retour en 1946, il constate avec plaisir que la seconde guerre mondiale n’a pas eu lieu. Malheureusement pour lui, l’URSS est aussi devenu très puissante ce qui va entraîner un conflit entre les alliés et les Soviétiques pour la domination de l’Europe.
Cette histoire de réalité alternative va suivre la série jusqu’à l’excellent 3éme épisode et on peut dire que les cinématiques tourné par des acteurs bien réels étaient déjà très réussis rendant l’histoire fort intéressante.

Note : 15/20

- Une légère évolution graphique :

Légèrement plus jolis que son prédécesseur, ce Red Alert profite également de graphismes plus colorés qui le rende plus agréable à regarder. Pour ce qui est des animations et de la modélisation des unités et bâtiments encore une fois, l’évolution est très légère.
Reste que, pour l’époque, il s’agissait d’un jeu de stratégie plutôt joli à regarder sans être le plus beau qui soit.

Note : 15/20

- Un gameplay presque inchangé :

Le gros problème de la première adaptation de Command & Conquer sur PSOne était ses commandes non adaptés. Malheureusement, les mêmes sont conservés dans cet épisode ce qui n’arrange pas le problème La construction de bâtiments et d’unités devient vite une galère avec une navigation dans les menus ingérable.
Ce qui va finalement réussir a sauver un peu le tout est la possibilité d’accélérer ou de ralentir la vitesse de jeu ainsi que la difficulté, ce qui permet de s’en sortir à peu prés même si c’est encore très loin d’être optimal
La sélection des unités est toujours aussi hasardeuse et le déplacement sur la carte aussi lent ce qui cause pas mal de problème.
Au final, on note un léger mieux mais cela reste bien moyen.

Note : 12/20

- La bande-son :

Gros points forts du jeu : Sa bande-son. Les thèmes sont excellents et les doublages le sont tout autant. Bref, rien à redire de ce point de vue.

Note : 18/20

- La durée de vie :

Le gameplay est un poil amélioré ce qui devrait permettre aux joueurs de tenir un peu plus longtemps et la possibilité de baisser la difficulté pourrait permettre aux néophytes de s ‘en sortie à peu prés même si ce ne sera pas simple.

Note : 14/20

- Conclusion :

Au final, cette deuxième tentative s’avère un peu plus réussit que son aîné sans pour autant être un incontournable de la PSOne. A réserver aux fans inconditionnels mais ils préféreront sûrement la version PC, bien plus jouable.

Sortie il y a plus d’un, Star Wars : Le pouvoir de la force se voir réédité dans une version comprenant les deux extensions sortis sur le PSN et le Xbox Live plus une mission exclusive nommé « Hoth ». Ne vous étonnez donc pas de retrouver le même test que sur le jeu original agrémenté d’un paragraphe concernant cette extension (pour les extensions PSN, vous les trouverez ici et ici)…

- Le scénario :

Je ne vais rien révéler au risque de vous spoiler, sachez seulement que vous contrôlerez l’apprenti du grand seigneur sith : Dark Vador. Le prologue vous permettant d’ailleurs de le contrôler, si c’est pas beau ça. Le lien doit donc être fait et ce sera le cas. Pourtant, l’histoire n’est pas si intéressante que ça.
L’apprenti n’a pas de charisme (on est loin de son maître) et l’histoire d’amour entre lui et son pilote (féminin bien sur) était franchement dispensable. Elle ne sert qu’à nous gratifier de cinématiques inintéressante.
Une fin alternative est disponible mais celle-ci tient plus du grand délire qu’autre chose puisqu’elle ne permet pas de lier les deux trilogies.
Seule la fin est véritablement intéressante, même pour les inconditionnel des films.

De son côté, l’extension exclusive nous envoient sur la planète Hoth où se sont réfugié les rebelles. Encore une fois, on part du postulat que vous avait tué Dark Vador et sombré du côté obscur. L’empereur vous envoie retrouver les rebelles et capturer Luke Skywalker. Dans l’ensemble, sans être transcendant, ce scénario est meilleur que celui des deux premières extensions.

Note : 12/20

- Graphismes et technique :

Le titre de LucasArts est très beau. Il propose des environnements entrant parfaitement dans la mythologies « Star Warsienne »  et des personnages qui ne dépeignent pas du tout. Parcourir ces planètes est un véritable bonheur malgré les bugs graphiques et de collisions assez courant.
Le design de l’apprenti et de ses différentes tenus est bien trouvé et feront tour à tour penser à Altaïr (Assassin’s Creed) ou encore Raziel (Soul Reaver).
La possibilité de customisé son sabre est une très bonne idée. Mention spéciale à la dernière couleur tout simplement splendide.
Bref, il n’y a pas grand-chose à reprocher là-dessus.

Les grottes enneigés de Hoth servent bien l’extension exclusive qui s’avère tout aussi joli que le jeu original. De plus, Starkiller a vraiment la classe, dans un style proche de celui de son maître

Note : 17/20

- Le gameplay :

Il y a le bon et le mauvais beat’em all. Le mauvais beat’em all : t’avances et tu tapes, le bon beat’em all : t’avances et tu tapes… mais c’est un bon beat’em all. Cette citation remanié des inconnus pour dire que Le pouvoir de la force fais partie des bons beat’em all. Oui, ça peut paraître répétitif mais au final, le nombre de combos associé au plaisir de la découvertes d’environnements et d’ennemis rattrape admirablement le coup.
La personnalisation, certes peu poussé, de l’apprenti est un gros points positif tout comme l’utilisation de la force pour envoyer valser ses ennemis et surtout observer les effets du moteur Euphoria. Un ennemi balancer ne restera pas sans réagir, il essayera de se rattraper à ce qui lui passe sous la main. Le moteur a parfois des ratés mais se montre convaincant dans l’ensemble.
Par contre, un point noir, pour vaincre définitivement les gros ennemis (tel les AT-ST), vous evrez effectué un QTE mais étonnamment si vous le rater, l’action tournera en boucle jusqu’à ce que vous le réussissiez. Etrange.
Pour le reste, c’est du classique, on passe dans une zone, on tue tout le monde (ou pas puisqu’il est tout a fais possible de terminer certains niveaux en se contentant de courir droit devant mais ça n’a aucun intérêt) et on passe dans la suivante avec une impression de puissance bien rendu.

Plus proche du jeu original que les deux premières extension, Hoth  combine plates-formes et beat’em all en ayant une préférence pour les combats. Le gameplay reste donc similaire à l’original et toujours aussi sympa à jouer.

Note : 16/20

- La durée de vie :

Proposant un bon potentiel de rejouabilité, voir la fin du jeu ne vous prendra guère plus de 10 heures. Mais les nombreux bonus à débloquer ainsi que la deuxième fin vous pousseront à y revenir tout comme les 4 difficultés proposer.

Hoth propose de son côté environ 45 minutes de jeu, ce qui n’est guère plus que les deux premières extensions.

Note : 14/20

- La bande-son :

On retrouve des doubleurs connus tel que la doubleuse de Lara Croft. Forcément, ce n’est pas raté et les musiques sont forcément toutes dans le style de musique de l’hexalogie. On ne cherche pas a réinventer Star Wars mais a bien reproduire son univers et c’est réussit.

Note : 15/20

- Conclusion :

Si vous n’avez pas encore craqué pour ce beat’em all dans l’univers Star Wars qui fait office d’épisode 3.5, c’est le moment idéal. Vendu 40 Euros, il s’agit là d’une très bonne affaire qui fera sûrement regretter aux joueurs qui ont acheté la version de base de ne pas avoir attendu un peu.

La première extension de Star Wars : Le pouvoir de la force était bien trop courte mais sympathique, voyons voir ce que vaut cette seconde extension et si elle parviendra à nous convaincre…

- Supposons que :

Supposons que vous ayez terminé le jeu avec la mauvaise fin. Cette extension vous proposera de voir ce qu’il va se passer par la suite avec un « Star killer » qui se retrouve du côté obscur de la force et qui va se retrouver a affronter des figures marquantes de la série tel que  Boba fett ou Obi-Wan kenobi. Pour autant, le scénario n’est pas meilleur que celui de la première extension. On en aurait préféré la suite…

Note scénario : 10/20

- Toujours pas de changements :

En dehors du décors, de Tatooine au palais de Jabba Le Hutt, la qualité graphique ne change pas et le tout reste toujours aussi joli. Seul le moteur Euphoria a été un peu amélioré. Pour le reste, reporté vous au test du jeu de base.

Note graphismes : 17/20

- Beat’em all avant tout :

Si « le temple Jedi » nous proposait quelques défis sympathique, Tatooine s’oriente avant tout vers le combat. En dehors de quelques petites actions simples à effectuer, même la partie Plates-formes est passé à la trappe.
Bref, le gameplay reste fort agréable et on notera que l’on démarre l’extension avec toutes les capacités au maximum.

Note gameplay : 16/20

- La bande-son :

On retrouve des doubleurs connus. Forcément, ce n’est pas raté et les musiques sont forcément toutes dans le style de musique de l’hexalogie. On ne cherche pas a réinventer Star Wars mais a bien reproduire son univers et c’est réussit.

Note bande-son : 15/20

- La durée de vie :

Plus élevé que celle du « temple Jedi » d’environ… 5 ou 10 minutes, la durée de vie reste extrêmement courte.

Note durée de vie : 05/20

- Conclusion :

Comme pour « le temple jedi », c’est essentiellement la durée de vie de cette extension qui vient gâcher la note car elle demeure sympathique en elle-même. A vous de voir si vous souhaitez débourser 10 euros pour 40 minutes de jeu.

Après le succès rencontré par Star Wars : Le pouvoir de la force, LucasArts nous livre une première extension. Mais vaut-elle les 10 euros réclamé ?

- Suite des aventures :

Cette première extension se base sur les questions que se pose l’apprenti sur ses origines. Il va donc rejoindre un temple Jedi pour en apprendre plus. Parler de scénario est difficile car il n’y a que peu de cinématique et le tout n’est pas vraiment développer. On peut s’attendre à plus d’information dans les autres extensions.

Note scénario : 10/20

- Pas de changement graphique :

D’un point de vue strictement graphique, le titre est similaire au jeu de base en proposant de jolis décors bien dans le ton de la série et ayant une vrai personnalité. Pour le reste, vous pouvez reporter au test du jeu d’origine.

Note graphismes : 17/20

- Quelques idées intéressantes :

Si le fond du gameplay reste exactement le même, c’est-à-dire un beat’em all fort sympathique, on saluera l’arrivé  d’un passage mixant agréablement plates-formes et énigmes mais aussi d’une « énigme que l’on pourrait qualifié de mini-jeu fort sympathique
Je précise que vous démarrerez l’extensions avec la plupart de vos pouvoirs déjà bien boosté. Après, le reste reprend ce que l’on avez déjà connu durant la campagne.

Note gameplay : 16/20

- La bande-son :

On retrouve des doubleurs connus. Forcément, ce n’est pas raté et les musiques sont forcément toutes dans le style de musique de l’hexalogie. On ne cherche pas a réinventer Star Wars mais a bien reproduire son univers et c’est réussit.

Note bande-son : 15/20

- La durée de vie :

Alors là… comptez à peine 30 minutes pour voir le bout de cette première extension, c’est carrément court.

Note durée de vie : 05/20

- Conclusion :

Le temple Jedi est une extension sympathique quue vous finirez malheureusement beaucoup trop vite, même en ayant apprécié le jeu d’origine, à vous de voir si vous êtes prêt a mettre dix euros pour 30 minutes de jeu…

La première expérience de Treyarch dans la série Call of Duty avait connus un résultat mitigé et l’excellent Modern Warfare n’a fait qu’appuyer la peur des fans envers ce World at War, deuxiéme épisode de Treyarch. Crainte, qui, finalement, se sont avérés fausses…

- Un scénario classique :

On n’attendait pas forcément grand-chose du scénario d’un énième jeu sur la seconde guerre mondiale et c’est-ce qu’on a. On suit l’histoire de Miller, soldat envoyé dans le Pacifique, et en parallèle, celle de Dimitri qui, animé par un esprit de vengeance suite à la chute de Stalingrad, va participer à la prise de Berlin avec son escouade. Heureusement, la narration est de bonne qualité, ce qui permet d’accrocher un peu au scénario. D’ailleurs, on appréciera l’abandon du politiquement correct au profit d’une violence très présent qui colle mieux au jeu.

Note Scénario : 13/20

- Des ambiances différentes :

Reprenant le moteur graphique de Modern Warfare, Waw a du mal à se hisser au même niveau. Les animations sont moins convaincantes et la mise en scène général n’atteint pas le niveau de son aîné. Par contre, on appréciera des décors plus diversifiés que dans « En marche vers Paris ». Notamment lors des missions dans le pacifiques qui sont très agréables à jouer en plus d’être plutôt jolie.
Quelques chutes de framerate sont à signaler mais elles sont rares. Pour finir, les chargements sont rapides, ce qui est un plus non négligeable.

Note Graphismes : 15/20

- Un gameplay sans originalité :

Mais pas mauvais pour autant. On retrouve tout les classique de la série, de la grenade fumigène aux missions basés sur le sniper. C’est d’ailleurs le gros reproche à faire au jeu : trop de missions semblent directement reprise sur les anciens épisodes, mettant aux placards les originalités. Ça reste diablement jouissif et bien foutu, notamment grâce aux nombreuses armes et à une mise en scène faisant dans le grand spectacles (bien qu’en dessous d’un Modern Warfare) mais il manque une véritable âme à ce Call of Duty.
Les séquences les plus marquantes étant celles du Pacifique ou Miller usera de son lance-flamme pour carbonisé tout ennemis se dressant sur son chemin.
On retrouve la sempiternelle séquence en char ainsi que les passages de tir à la tourelle, soit au sol, soit en avion. Le passage en char fait d’ailleurs partis des missions les moins réussis et les plus frustrantes du jeu.
Autre défaut : Le système de progression qui consiste souvent à tuer des ennemis puis à avancer le plus vite possible pour éviter le respawn de ceux-ci. Il est regrettable d’utiliser encore ce système à notre époque…
Et pour finir sur un point positif, la dernière mission du jeu (que je dévoilerais pas) est particulièrement mémorable.

On notera la possibilité de jouer le mode campagne en multi (offline ou online) tout comme le nouveau mode « Nazi Zombie » qui consiste à empêcher des vagues de zombies d’entrer dans un lieu. Il faut donc barricader les lieux, s’acheter des armes via les points gagnés en tuant des zombies et ouvrir de nouvelles zones grâce aux même points. Sympa.

De son côté le online ne propose rien de nouveau mais reprend celui de Call of duty pour un résultat de la même qualité

Note Gameplay : 15/20

- La Bande-son :

Les musiques très rock flirtant avec le métal sont toujours dans le ton et surprennent agréablement tout comme les doublages française de très bonne qualités. Sans oublier les excellents bruitages qui contribuent à former une toute aussi excellente bande-son.

Note bande-son : 17/20

- La durée de vie :

Il vous faudra environ 6 heures pour boucler le solo. Restera alors le mode Nazi Zombie et le mode online pour rallonger tout ça. Ça fait quand même bien court.

Note Durée de vie : 10/20

- Conclusion :

Après un premier essai assez moyen, Treyarch relève la tête et livre un très bon FPS qui souffre essentiellement de la comparaison avec Modern Warfare. Les amateurs de la série devraient tout de même y trouver leur compte.

Remake d’un jeu sortit durant les années 80, et reconnut pour sa difficulté, Bionic commando Rearmed est développé par les suédois de GRIN, également au travail sur la version Next-Gen du titre. Ce jeu PSN vaut le détour et voici pourquoi…

- Scénario bidon mais humour garantit :

Le pitch de base laisse franchement à désirer mais son côté old-school pourrait tout de même plaire à certain. En fait, on envoie Nathan Spencer sauver Super Joe, qui a été enlever par les impérialistes. Mais on va se rendre compte que quelque chose se trame derrière tout ça.
L’avantage, c’est que GRIN n’a pas hésité à ajouter de nombreuses notes d’humour, que ce soir apr le biais de référence ou de réplique carrément old-school. Il n’est pas rare que l’on sourit en jouant au jeu et ce n’est vraiment pas un mal.

Note Scénario : 12/20

- Un graphisme convaincant :

Pour un titre téléchargeable, le jeu s’en sort bien. La modélisation des héros et ennemis est de très bonne qualité tout comme leurs animations excellentes. Les effets sont également très réussis et les décors variés et détaillés. On pourra simplement reprocher le contrecoup des excellentes animations : les déplacements en deviennent un peu lent (on n’avait déjà vu le même problème dans Exit par exemple.

Note Graphismes : 16/20

- Un gameplay old-school mais pas trop… :

La première chose que notera tout joueur et qui risque de le malmener un peu, c’est l’absence de saut. Tout passage d’une plates-formes à une autre doit être effectué à l’aide du bras bionique. Son maniement ne cause pas beaucoup de problème même si on notera quelques choix se touche discutable. Par exemple, pour lancer son bras devant soi lors d’un chute, il faudra appuyer simultanément sur O et sur bas. Pas forcément pratique mais pas non plus indispensable pour finir le jeu.
En dehors de ça, le système de progression change des autres jeux du genre. Lâché sur une carte, vous devez choisir la zone que vous voulez visiter. Si en chemin, vous rencontrez des ennemis, une séquence d’action en vue de dessus sera lancé. Une fois dans le niveau, il faudra trouver les infos que l’on vous demande (le piratage des ordinateurs s’effectuant via un mini-jeux très simple) et rejoindre la sortie avant de combattre le boss, chacun nécessitant une technique particulière
Et au milieu de ça, d’autres zones vous permettront d’obtenir des amélioration pour vos armes et autres bonus sympathiques surtout utile en dans les modes de difficultés élevés.
Différents bonus sont également à récupérer dans les niveaux.

En dehors de ça, un mode coop à 2 joueurs online est disponible tout comme un multi offline et online sympathique mais pas indispensable.

Au final, même s’il faudra un certain temps d’adptation, le gameplay de Bionic commando s’en sort relativement bien.

Note Gameplay : 14/20

- Remix entre amis :

La bande-son est composé de version remixé des anciens thèmes. Pas forcément désagréable, elle a tendance à vite tourné en boucle, ce qui est regrettable.

Note Bande-son : 12/20

- La durée de vie :

Environ 4 heures pour faire le jeu en ligne droite mais l’intérêt est essentiellement de débloquer le maximum de bonus, voir de réussir les défis, très technique, du jeu.

Note durée de vie : 12/20

- Conclusion :

Bionic commando réarmed est un très bon remake de l’épisode d’origine. On pourra lui reprocher pas mal de petites choses mais les fans du premier opus peuvent se laisser tenter sans problème

Toujours leader sur les anciennes génération de consoles, Konami avait déçu pas mal de joueurs avec les éditions 2008 et 2009 de PES sur consoles Next-Gen. Cette version 2010 était annoncé comme étant le retour du « King ». Reste à voir si les promesses sont tenus…

- Enfin au niveau graphique :

Les screens avaient annoncés la couleur, la modélisation des joueurs de PES 2010 est tout simplement bluffante. Les stars sont plus reconnaissables que jamais et les autres joueurs restent très bien modélisés.
Par contre, il faudra faire avec des animations assez robotiques et des bugs de collisions parfois assez gênant. Le public est toujours modélisé aussi sommairement mais dans l’ensemble, le jeu est réussit du point de vue graphique.

Note Graphismes : 15/20

- Un gameplay plus axé simulation :

… tout en restant arcade. C’est la première chose qu’on remarque, le jeu est devenu plus lent, ce qui permet de mieux construire ses actions. Après, dans la partie, les commandes restent les mêmes. C’est surtout du côté contenu et menu qu’il faut aller les chercher.
Tout d’abord la licence de la coup de l’UEFA vient s’ajouter à la champions leader et les deux compétitions sont ajoutés à la ligue des masters, un gros plus.
Pour le reste, on retrouve les modes classiques dont les fameux « Vers une légende » et « Ligue des masters ».
Pour s’attarder un peu sur les nouveautés, la présence des cartes est à signaler. Vous pourrez activer ou désactiver celles-ci, chacune correspondant à une compétence (« Buteur » etc…). En fait, ça ne fait que remplacer les étoiles des compétences spéciales.
Pour finir, on notera la possibilité de préparer ses coup-francs et corner en déterminant les mouvements des joueurs etc… à la maniére de… FIFA 10. Sauf que c’est moins convaincant dans ce PES.
Au final, les petits ajouts au Gameplay de ce PES 2010 en font un jeu meilleur que les années précédente et vraiment fun à jouer. On pourra regretter les performances des gardiens et certains bugs mais dans l’ensemble, le jeu est vraiment sympa.

Note Gameplay : 16/20

- Grégoire Margotton et Christophe Dugarry vous accueille :

Oui, c’est bien le duo de commentateurs de Canal + que l’on retrouve sur PES 2010. Contrairement aux années précédents, les commentaires sont agréables à écouter. Mais le gros points forts, c’est que l’ambiance des stades a vraiment été amélioré tout comme la lupique dans les menus qui n’est plus désagréable et plus varié.

Note Bande-son : 16/20

- La durée de vie :

Le mode solo apportera déjà ce qu’il faut aux amateurs de foot et profite d’un bon mode online, mais pas encore au niveau de son concurrent.

Note durée de vie : 17/20

- Conclusion :

PES 2010 est assurément le meilleur PES Next-Gen. Il n’a pas rattrapé FIFA 10 mais ne joue pas vraiment dans la même cour. Plus simple de prise en main, il s’avère aussi jouissif une fois maîtrisé Bref, un très bon de jeu de foot.